艺术家托尼·福蒂（TonyFoti）解释了如何为科幻小说角色设计服装。
这幅插图最终呈现的是四分之三侧视的角度，因而读者能够整体感知服装造型完全平视的角度或者仅仅描摹轮廓会遗漏必要的信息
科幻或奇幻绘图最重要的一部分就是设计。人们喜欢这些绘图是因为它们能让人领略其他世界的面貌，而如果你花时间自己设计衣服或者建筑，亦会体验到别样的乐趣。
服装设计恰好是我在艺术设计方面最喜欢的部分之一，因而以下步骤是我在创作中经常需要要考虑的。
首先，在画任何东西之前，你需要了解你正在设计的世界。这是一个糟糕的未来吗？还是理想的未来？科技将未来变成了自动化的世界，还是创造了被等离子态的穹顶笼罩着的世界和充满脉冲、核辐射的天空？
这些都是你在探索20XX年的未来公民应该穿什么之前就需要弄清楚的信息。
而在设计细节——比如一件长袍的时候，我们不仅要了解这个世界的概况，还要了解长袍主人的各项特征。
服装设计关键就是尝试画许多简图，将你能想到的创意全部画出来，然后不停地检验它们是否符合整体的主题。
1.评估人物
你的人物是富人，中产阶级，还是穷人？爱好艺术的？保守的？还是性感的？就和现实世界一样，一个人穿什么能告诉你许多有关他们的故事。把你想要在最终的设计里呈现的特征写成一张形容词列表，在绘图时围绕这些形容词创作，这样能帮你在创作中遇到的困难的时候找到出路。
2.画出形状
我首先画出基础的轮廓，然后从轮廓最上端开始画，集中注意力画出大致框架，而后我可以从中得到许多不同的灵感。我常常通过渲染边缘来描摹一些细节，比如说裙子褶边，而其他时候我仅仅随意地画一些三角形，来看我的大脑能从这些抽象图形里得到什么。
3.填充细节
一旦你有了足够多的简图，可以将其拆分并在此基础上加入更丰富的内涵。我常用的方法是在轮廓上加上新图层并将其锁定，从而画面外侧的边缘能和底层图片重合。用你的大脑填充细节，并时刻用你心中的形容词比对检验，从而确保你的设计都沿着正确的方向进行。
4.试些颜色
当简图的主要形状确定以后，选择最能表现你内心感觉的一幅简图，将其拆分并扩大，调低图层透明度，在上面加上新图层，然后开始在双层的图片上画草图。之后你可以在线条轮廓下尝试不同的颜色，比如说这条裙子就是黑色的。
5.相似导致平庸
当你要设计具有未来感或者先锋性的服装时，你千万不能让你的服装看起来像淘宝爆款。走出你的舒适区，创造一些让自己都感觉奇怪且难以预测的款式吧！
作者介绍：托尼·福蒂（TonyFoti）是一位来自加州的全职自由职业插图画家，他曾为DD，FantasyFlightGames出品的《星球大战》以及《指环王》创作插图。这篇文章原载于ImagineFX杂志第期。