一、多样统一
多样统一是宇宙的根本规律,也是形式美的基本法则,它是对比例、平衡、呼应、节奏、主次等形式法则的集中概括。它要求在艺术形式的多样性、变化性中体现出内在的和谐统一。它反映了人们既不要呆板，又不要杂乱的审美心理。
服装设计的色彩体现出多样统一单调和呆板是不美的艺术作品的表现形式要多样要有变化。舞台上只有几个人在做机械的动作是没有艺术感染力的。只有运用舞台的背景、道具、音乐、服装、以及表演者随音乐而变化的动作,才可能产生较强的艺术感染力。服装也是这样，用同一材料做成的上下套装，且上、下装外形、面积都相似,或者说，这套服装的色彩、图案、材料、款式均过分统一那么，这套服装必定使人感到单调。如果稍加变化,或者保持整体色彩一致，使上、下装的材质出现强列的对比(如粉红色羊毛衫配粉红色呢料裙);或者保持整体材质一致,使上、下装色彩、图案出现强烈的对比(如白色的确良衬衣配红黑交叉的方格的确良裙);或者保持色彩、图案、材料的一致,使上、下装的款式出现强烈的对比(如上衣为正方形,裙子为正三角型;上衣长、下装短;或上衣短、下装长)，这样就会使整体活泼起来。一套服装如此，一组服装亦如此。总之，服装美术设计者应利用一切可以利用的因素和条件来丰富自己的设计思想。
服装设计艺术内涵创造特定效果二、艺术内涵
杂乱和无秩序也是不美的。艺术创作需要多种形式、多种变化来丰富艺术作品,但是,艺术作品中的多种形式和多种变化一定要显示出一种内在的联系,并构成一个整体,才能给人美感。例如一台器乐合奏,如果演奏者各打各的拍节,各奏各的调,听众是无法忍受的。各种乐器都有各自不同的音响效果，这些不同的乐器只有在同一乐曲中按特定节奏和特定旋律、以及特定的和声进行演奏时，才能演奏出动人的音乐。同样，服装的外观美是由许多因素组成的,在“人”这方面，有环境、形体、肤色、气质、年龄、身份、举止等等，在“服装”这方面，又有款式、色彩、材质、图案、附件、配饰、甚至制作技术等等。服装美术设计者要利用一切可以利用的因素、条件丰富自己的设计,而在组织这些因素时，又一定要使它们彼此之间显示出某种内在的联系。初学服装设计的人，最容易犯的错误就是“杂乱无章”,为了丰富自己的设计,往往是花边、图案、分割线以及各种颜色一齐上,外加蝴蝶结、耳环和项链,结果既繁琐又俗气。成功的设计作品是不会有任何多余的东西的，“简洁”和“恰到好处”是对服装设计作品极高的赞誉。每一套服装都应有一个明确的主题,即表现什么。主题确定之后，一切都应围绕这个主题进行设计，谨慎地选择与之相适应的表现形式是设计者必须做到的。
服装设计表现轻松欢快朴实的美感比如，为中学生设计一种夏季外出旅游的服装，这种服装应该给人轻松、欢快、朴实的美感。那么,在为这种服装确定款式、色彩、材质甚至制作技术时都要让它们为表现轻松、欢快、朴实的美感服务:款式可以活泼简单一些色彩可以鲜丽一些，材质可以粗犷一些，做工也不必那么精细。这样，当它们随着穿着者走进大自然时，不仅能给穿者带来方便和愉快，也会给自然增添更多的生机和美感。又如为某个中年人参加隆重的会议设计礼服，则应当让组成服装外观的各因素表现庄重、高雅、成熟的美感,并以此烘托穿着者的气质和身分。总之,组成和影响服装外观美的因素很多,让它们在各自的特点和变化中表现出内在统一是很重要的。
在艺术创作中多样统一是一个问题的两个方面，它们之间相辅相成不可分割。强调统一的服装，会产生端庄、严肃的风格,只要里面有微妙的变化因素,完全可以避免呆板。强调变化的服装，会产生活泼、俏丽的风格。只要注意各因素之间的内在联系,完全可以避免杂乱。只有既变化多样,又和谐统一.才能创造出完美的艺术作品。
现在时代服装设计者的思想，思路是新潮流派，追寻西方国家的欧洲风格，渲染大胆创新的设计思路新想法。时代造就了服装设计的发展趋势。